成都中国画写生（成都国画家）

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本文目录一览：

• 1、成都师范学院美术本科就业前景
• 2、吴一峰的画展
• 3、国画山水画写生技巧
• 4、如何画好中国画中的静物写生

成都师范学院美术本科就业前景

美术专业就业前景及方向 随着各类新型文化产业和时尚产业的兴起，各行各业乃至城市建设越来越注重＂包装＂，社会对艺术人才的需求量大大增加，艺术专业毕业生有了比过去更为广阔、多元的就业空间。

可以到相关的学校担任美术课的老师，从事教育教学工作，也可以从事相关的教学管理工作，还可以道相关的广告公司，网络公司，媒体策划公司及大型的文化创意公司，宣传部门，有关的媒体，从事相关的设计，创作等工作。

就业前景：毕业生适宜在美术创作部门从事国画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，硌级艺术馆、文化馆(站)、从事美术创作或美术普及工作，在出版社和报刊杂志社从事美术编辑工作，也可在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

第一，重视美术课学习可以拓宽就业渠道。美术(造型和设计)大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生，学习美术具有更广阔的就业前景。有的家长听别人讲：“学习美术将来只会画画，其他什么都干不了”。这是10年前的片面理解。

媒体与动画行业：美术专业毕业生在电影、电视、游戏、动画等媒体行业也有就业机会。他们可以从事概念设计、角色设计、场景设计、特效设计等工作。

美术教师的需求量相对较高，尤其是在中小学阶段，学校通常都会招聘专业的美术教师。此外，你还可以选择成为艺术学院或大学的教师，培养更高层次的艺术人才。其次，美术师范生可以选择从事艺术创作和设计工作。

吴一峰的画展

1、画展按照吴一峰艺术生涯的4个时期进行布展，其中被誉为“20世纪《清明上河图》”的《嘉陵山色》和《岷江胜概》也在展览中露面，还首次展出了近期刚被发现的吴一峰的《巫峡避难图》、反映蜀中四景的《春夏秋冬》等重要作品。

2、月，“吴一峰纪游画展”在成都举行，陆俨少为画展作序；秋，“吴一峰纪游画展”在重庆举行，郭沫若、黄君璧、李可染、陆俨少等对展出的作品均极推崇。

3、赵老的去世还引起世人的忧虑，因为与他并称蜀中四老，代表四川国画界最高水平的吴一峰已去世多年，周北溪也已有90岁高龄，老前辈的绝技能否传承，成为人们心中的疑问。

国画山水画写生技巧

误区之一：泥古不化。过分强调临摹所得的山水画技法，特别是山石皴法等，结果是要么活山水被程式所囿写成死山水，要么是思路被真山实水所束缚，而找不到表现的方法。误区之二：食洋不化。

中国画写生的取景与西洋画有别，不讲焦点***，可以边走边取，即散点***。《长江万里图》和《富春山居图》用焦点***是画不出来的。古人对山水画的要求是可行、可望、可游、可居，散点***可以更好地表现这样的情境。

（二）山水写生应注意的地方 （1） 不要泥古不化。过分强调临摹所得的山水画技法，特别是山石皴法等，结果是要么活山水被程式所囿写成死山水，要么是思路被真山实水所束缚，而找不到表现的方法。

有两种常用的方法：一是从近景画起，层层向后推移，画到铋远处。这种方法条理沾楚，U次分明，线条的粗细和墨色的浓淡都较容易掌握；另一种是从主要的东西闸起，闽绕着这个主体去刻画其它景物。这种方法主次鲜明，重点突出。

如何画好中国画中的静物写生

1、第一步，画出静物组合的轮廓 第二步，找出明暗交界线 第三步，画出暗部的调子，分出明暗对比 第四步，加重明暗交界线 第五步，深入刻画暗部 第六步，刻画静物的亮部 第七步，把静物的背景画一些灰调子。

2、一种画法是先画大体的浅色，速度要快，掌握水分，趁湿画局部和细节。

3、静物写生的要领与步骤如下：工具/原料：彩笔、水粉、画板等。步骤一：用普蓝勾出大形，注意每块衬布形状及切割的大小和分布，强调罐子、瓶子及水果的大小、外形轮廓方圆、曲直的变化。用淡淡的颜色铺出大的黑白效果。

4、水粉静物写生的步骤如下： 摆静物时，注意大的色调。写生时先用铅笔起稿，注意研究构图。 铅笔定稿后，用大的颜色线勾出物体大的比例关系。勾线要肯定、整体。要很好地体会画面色彩的黑、白、灰关系。

5、把大色调铺得既主体突出又与其他各部衔接得自然，对后来进入刻画和塑造形体阶段打下好的基础。大体塑造 第一遍上色解决了大的色彩基调之后，即可进入大体塑造阶段。

6、先画静物写生，选择儿童熟悉又喜欢的东西，有利于激发其写生的热情。如画他们常玩的玩具，爱吃的水果、蔬菜，桌子上的花瓶、鱼缸，常用文具，家里的电视机、挂表、台灯等。

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