懂了中国画（中国画画什么读后感）

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本文目录一览：

• 1、关于绘画文化,你对它有什么看法?
• 2、通过学习画水墨画明白了什么道理?
• 3、什么是中国画?
• 4、怎么欣赏国画
• 5、中国画从表现形式上可分为哪几类?从题材又可分为哪几类?
• 6、中国画的基本特点是什么?

关于绘画文化,你对它有什么看法?

中国绘画文化在中国历史上有着举足轻重的地位，它根植于中华民族文化土壤之中，是中国文化的重要组成部分，与书法相辅相成。它是用毛笔、水墨、宣纸为特殊材料构建的独特***理论，打破了时空的限制，大胆而自由。

因此绘画文化确实给平静的生活增添了一些色彩和乐趣。所以综上所述，我觉得绘画文化确实是一种很优秀的文化，也给我们平静的生活增添了乐趣。

答案有很多种但不可否认，美在很大的程度上起到承载人类的情感的作用，是人对事物产生的感官描绘。

同时，美术也是一种记录历史和文化的载体。通过欣赏不同时期和不同文化的美术作品，我们可以了解到当时社会的风貌和文化背景，进一步加深对历史和文化的理解。

通过学习画水墨画明白了什么道理?

首先，学习水墨画可以让孩子了解国画的历史和发展，认识绘画的起源和演变，以及了解中国古代文化的繁荣，这有助于培养孩子的爱国情感和文化自信心。

国画讲究意境和情趣，从简单的点线面及水墨的变化放飞自己的遐想，更是一种思维的锻炼。可以在清新淡雅的创作中修身养性，完成一幅成功的国画作品，画面的诗情画意，让人赏心悦目，妙不可言，使之心情愉悦。

我明白了，要欣赏一幅水墨画，要欣赏它的意境和境界，只有为观者创造意境的作品才是好画。如“我会一直走，直到水挡住我的路，然后坐着看升起的云”，蕴含着无尽的魅力，富有诗意。

什么是中国画?

1、中国画（国画）一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。

2、中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称国画。

3、国画，又称“中国画”，我国传统绘画（区别于“西洋画”）。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。

4、中国画简称“国画”。国画是我国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。

5、中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。

6、中国画，是一种概称，指中国所有的传统绘画。中国早期的绘画艺术，一开始就带有强烈的东方感觉与声息。这主要体现在器物的装饰纹样上。另外，尚有壁画、地画、岩画等(主要使用矿物颜色)。

怎么欣赏国画

欣赏中国画的方法如下：欣赏作品要看气韵 气韵生动，是对作品的总体要求，是艺术应达到的最高境界。也是品评、赏析中国画的主要准则。气韵，在传统中国画中，是指神气与韵味的总和。

山水画：一看笔墨，二看大势，三看气韵。人物画：一看笔墨，二看造型（形态），三看神韵。花鸟画：一看笔墨，二看形神，三看赋彩。中国画的鉴赏，如果按欣赏的距离说，要把握住近看笔墨，中看构图，远看气韵。

欣赏作品要看气韵 早在1500年前，南齐的谢赫就提出了品画艺术的标准“六法”论。即“气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写”六项法则。

欣赏国画作品要看神韵 就国画而言，看画一般要先看画面的整体气势，用中国术语来说就是先体味其“神韵”，然后再看它的笔墨趣味、画的构图、色彩、笔力和线条等，最后才看它的造型，似像不像或形似。

：画工 画家的作品，可表现出作者的成就。画面的形象，就是画工的具体，我们往往主观批判该画的好与坏，就是受画工的影响最大。2：书法 中国画与西方绘画不同之处，其中一项就是书法。

中国画从表现形式上可分为哪几类?从题材又可分为哪几类?

按题材分： 花鸟画、 山水画、 人物画。中国画，简称国画，它是用毛笔、墨和中国画颜料在特制地宣纸或绢上作画。

中国画可分为水墨画 院体画 文人画...三种。

中国画题材可分为花鸟画、山水画、人物画。花鸟画。是中国画的一种，以花、鸟、虫等为描绘对象的画。在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。

人物画是中国画中的一大画科，大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。

国画从题材上分为人物、山水、花鸟三类，从表现形式上可分为工笔、写意两种。中国画讲究形式美，构图不受时间、空间的限制，也不受焦点***的束缚，画面空白的运用独具特色。

中国画的基本特点是什么?

1、特点：（1）讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉。（2）讲究笔墨神韵，笔法要求：平、圆、留、重、变。

2、中国画的色彩，不拘泥于光源冷暖色调的局限，比较重视物体本身的固有色，而不去强调在特殊光线下的条件色。画那一件物品，就赋予那一件物品的基本色，达到色与物、色与线、色与墨、色与色的调和。

3、第一是文人性；第二是诗性；第三是笔墨性。传统中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调人景融合，达到以形写神、形神兼备、气韵生动的意境。

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