中国画的开发（中国画的发展有哪些时期）

本篇文章给大家谈谈中国画的开发，以及中国画的发展有哪些时期对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、谈谈中国美术发展的历程?
• 2、中国画的发展历程是怎样的?
• 3、中国绘画发展简史是怎样的?
• 4、简述中国山水画的发展

谈谈中国美术发展的历程?

五代宋元美术：南唐周文矩似周肪，而纤巧过之，《重屏会棋图》李景和其弟会棋。顾闳中《韩熙载夜宴图》。山水四大家：荆、关、董、巨，北方以荆浩、关仝为代表，南方以董源、巨然为代表。

三国时期（220～265年）是中国画历史上的重要发展阶段。初期的绘画题材以佛像画和道教画为主流。晋、南北朝 发展到晋、南北朝，中国画逐渐演变成单幅的卷轴画，成为独立的艺术欣赏品，题材亦日益扩大。

战国开始了中国漫长的封建时代，铁器的广泛应用促进了社会生产力的发展，也同时促进了私学的产生，美术作品内容以人物画为主，重在为维护封建礼教服务。

在不断与西方接触与沟通中，也推动了西方美术在中国的流行。新中国成立以后，绘画的发展进入了历史新纪元。随着改革的不断深入和经济的稳定发展，逐渐出现了百家争鸣、百花齐放的喜人景象。

中国画的发展历程是怎样的?

1、秦汉美术：秦汉时期是中国美术历史上一个重要的转折点，这一时期的美术开始显现出强烈的民族特色和风格。秦佣和汉佣是这一时期的代表作品，其特点是崇尚写实，手法严谨，形象生动，性格鲜明。

2、从隋唐时期开始，皴法与中国山水画同步发展，皴法的成熟也为山水画在五代、宋朝的蓬勃发展奠定了基础。 五代时期 五代时期战乱频发，动荡不安，***不断更迭，文人墨客寄情于山水，山水画开始蓬勃发展。

3、从中国画发展的历史来看，早期的(公元12世纪以前)画幅均为工笔重彩画。晚期的作品则多是水墨写意画；再从作者的情形来看，工笔重彩画的作者大都是职业画家或工匠画家，水墨写意画的作者则大多兼有文人的身份。

4、中国山水画的发展历程，历史上共划分为如下八个阶段。第一阶段：魏晋南北朝 中国山水画的初步形成可以回溯到魏晋南北朝时代，主要作品以顾恺之的《洛神赋图》为代表。

5、这一有关早期中国绘画发展的理论至今仍基本成立。中国自古以来认为中国文字与绘画的起源是相同的，如很多出土的陶刻图案符号。

6、中国人物画的发展，大体可分为七个阶段，分别为：萌芽阶段。新石器时代，那时还没有青铜，也没有绢帛、纸笔，人们只能在陶器上进行“绘画创作”，称为彩陶。线描诞生阶段。先秦时期线描出现。

中国绘画发展简史是怎样的?

盛唐时期是中国绘画发展史上一个空前繁盛的时代，也是一个出现巨人与全新风格的时代。宗教绘画日趋世俗化，不同地区的画法交融为一，产生了颇受欢迎的新样式，以“丰肥”为时尚的现实妇女进入画面。

山水画是中国的一个有特色的分支，从隋朝就开始出现山水画，山水画强调“平远”、“高远”和“深远”，运用散点***法，平远如同“漫步在山***上”，边走边看，焦点不断变化，可以画出非常长的长卷，括进江山万里。

此时的绘画多画在绢素上，以长卷式为主形成了传统。隋唐是中国绘画走向成熟的时期，尤其是人物画获得了更大的军展，山水、花鸟画也相继独立。著名的画家有吴道子，阎立本等。

唐朝是中国绘画史上的鼎盛时期，开创了新纪元。唐代在隋代承前启后过渡的基础上，获得了全面的发展。初唐杰出画家阎立本善于描绘重大***，传世作品有《步辇图》。盛唐时期的吴道子在人物(含宗教画)画和山水画领域里都有重大贡献。

简述中国山水画的发展

1、简述中国山水画的发展过程：唐代山水画出现了青绿和水墨两种不同风格。山水画家李思训及李昭道的青绿山水画继承着展子虔的传统而发展。盛唐时期山水画出现重大变革，诗人王维创水墨渲染破墨山水。

2、第二阶段：隋唐五代 到了后来的隋唐时期，山水画便有了较为快速的发展，逐渐从作为人物画的配角，慢慢剥离出来，逐渐形成了较为独立的新画种。第三阶段：画种多样性的开始。

3、中国山水画，源远流长。表现了丰富多彩的自然风光，体现了中国人的美意识。从山水画的萌芽期魏晋南北朝始至隋唐五代日渐成熟，直至两宋形成了繁荣的景象，到元代达到了***，随着明清商品经济的发展，山水画走向了辉煌。

4、元代山水画趋向写意，以虚代实，侧重笔墨神韵，开创新风。明代及近代续有发展，董其昌及清初“四王”为山水画走向绘画理论及绘画手法的程式化完备作出了重大贡献。

5、其实最早期的山水画主要是以地图的形式出现的。到后来慢慢演变出了具有审美价值的山水画。它的发展历经了魏晋南北朝时期、隋唐时期、五代时期、宋朝时期，一直到清朝。在魏晋南北朝时期，社会并不稳定，政局动荡。

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